方向
藝術家簡介：
方向，1967年出生于廣東省汕頭市， 1988年畢業于廣州美術學院中國畫系。中國國家畫院山水畫所所長，國家一級美術師，中國藝術研究院創作研究員、研究生導師，中央文史研究館書畫院研究員，中國畫學會創會理事。曾獲第九屆全國美展中國畫銀獎，第十屆全國美展中國畫銅獎，首屆全國山水畫展優秀獎等獎項。
文/方向
藝術創作的本質其實就是外部的事物在我們心靈中折射出來的影子。所謂外部事物，從遠的說，不外乎我們從書本獲取的前人經驗和從古人傳承下來的作品中擷取的一些信息。而更直接的影響就是我們身邊的事物給我們帶來的親身感受。前者是大浪淘沙后歷經多少世代的經驗之談，后者則直觀而鮮活。
寫生的主要目的就是體現我們身邊的事物帶給我們的各種感受。然而由于每個人的生活閱歷、品性修養的不同，所以他對周邊事物的觀察角度還有視野范圍肯定也各不相同，因此每個人的感受自然是不同的，這也正是寫生作為一種創作方式讓我們樂此不疲的魅力所在。
寫生不能簡單理解成一定要拿著筆紙奔赴現場對景描摹。我們對于生存的這個時空的萬般景象、生活中的諸多物事，飽游飫看、目識心記，都算是一個寫生的過程。
方向 佳縣寫生之十二 紙本設色 33cm×45cm 2019年
寫生，究其核心要義，不外乎就其生機寫其“生”意。而對景寫生是最直接滿足這一愿望的方式。面對一個場景，觀察的視角是首要解決的問題。就普通的游客而言，多是走馬觀花感受芬芳清涼，而對于寫生的畫家來說，在生理感官上的感應之后，他還需覺悟于心靈，凝結成所要表達的精神訴求。寫生中視角的切入點很重要，同樣一座山，有人看到了險峻，有人看到了幽深，有人感受到蒼涼，而有人感受到雄渾。不同的畫家、不同的性格、不同的閱歷產生不同的思維理念，最后呈現出的作品面貌千差萬別，而這個切入點肯定和作者的心靈向往相一致。
對生命力的體現也是寫生的意義所在。這種生命力，它表達了我們對事物的一種普遍的看法，在中國的文化價值觀念里，萬事萬物都是生命的體現，一呼一吸的脈動都牽連著宇宙運行的軌跡。而我們的畫作就是一個微縮的宇宙，畫面中點線面的組織和陰陽八卦道理一樣，虛實相生，相互轉化，沒有絕對，相互處在一種對立統一的關系中，我們從中感覺到畫面的氣韻流動，貫穿了整個畫面的生命力。
中國畫的精神內蘊，最終是通過筆墨來實現的。和要表達的意境趨于一致的筆墨形式是表現畫面精神境界的重要前提。具體到畫面的組織上，比如經營構圖的主次、開合、疏密、取舍、虛實、呼應等諸多內在關系，筆墨間變化組織的諸多要素，總的來說，這是一個矛盾統一的過程。畫面矛盾沖突能夠激起波瀾，使讀者于畫面的跌宕起伏中領略到藝術感染力。反之則如一潭死水，淡而無味。當然，任何一種矛盾的關系，由對立到統一，都需有分寸的把握。就比如用筆也是如此，輕重快慢、干濕濃淡要恰到好處，隨心而生自然寫就的點畫能夠體現作者精神世界的心神意會才是好的用筆。而且，統一中有變化，變化中有統一，虛實互生，強弱相濟，畫面就會通透起來。
方向 佳縣寫生之七 紙本 設色 45cm×33cm 2019年
寫生非常注重對于現場感的強調。敏銳的洞察能力能夠充分捕捉到此時此刻此情此境的感受，而為了表現現場感，適當夸張手法的運用也能夠把當時的感觸體現得更充分。寫生切忌面面俱到，要把對生活的感受盡可能充分地表達出來，這個才是最重要的。
（編輯 張桂玲）